Estella Fransbergen, née en Afrique du Sud, a été éduquée en Hollande, en Italie, en Afrique du Sud et aux États-Unis.  Elle a exposé ses oeuvres dans plusieurs galeries et musées en Floride ainsi qu'à Florence, en Italie. Le musée des arts de Daytona appartient une des oeuvres à Estella dans leur collection permanente. 

 Estella a rapidement évoluée de la poterie fonctionnelle et se considère maintenant une sculpteure depuis qu'elle a senti la terre bouger entre ses mains alors qu'elle façonnait de l'argile. Elle est donc devenue attirée par la nature, « Nous sommes tellement a l'écart de la nature que nous en sommes brisés…nous sommes incomplets. Pour devenir complets a nouveau, nous devons écouter notre « moi-intérieur » et faire un retour à la nature. » Estella s'est trouvée attirée par les formes féminines ainsi que par l'art ancien japonais Raku. Ses oeuvres sont créés à partir de terre, bois et feu. Elle tronque ses sculptures aux épaules parce que « Ça créer de la confusion pour tout le monde…le torse, c'est l'âme. »

Au fil des années, Estella a commencé à utiliser sa cérémonie de Raku pour créer des oeuvres en bronze uniques en style traditionnel.  Elle utilise une méthode de patination traditionnelle ainsi que des pierres précieuses et semi-précieuse.  Estella a une façon bien unique d'unir des éléments traditionnels pour en créer de l'artisanat contemporain.
 
Avec l'aide de ses mains et de son âme, une pièce unique est née. Cette pièce reste sans nom. L'âme qui va résonner avec sa signification, qui sera attiré du fond de leur coeur au langage de la pièce pourra la nommée. Finalement, la terre est redonnée à une âme.